近年来，发展文创时尚产业已成为经济发展的新潮流和众多国家的战略性选择。文创时尚产业在中国经济新常态、产业结构转型升级的大背景下，也扮演着越来越重要的角色。

2014年，国务院印发了《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》，就加快推进与实体经济深度融合提出明确要求。文化创意产业在国家政策的有力支持下，迎来了新的发展机遇。

提到文创一词，一定绕不开故宫博物院的文创。故宫文创始于2008年成立的故宫文化创意中心，而从严肃的紫禁城到“萌萌哒”故宫淘宝，转变源自2013年。当时，台北故宫推出了大受欢迎的“朕知道了”纸胶带，这让北京故宫博物院院长单霁翔认识到了文创产品的庞大市场。

故宫在传统文化从简单商品到创意的过程中，搭建起了自己的文创商业版图和一个坚守IP价值与开放互动的产业链。“奉旨旅行”行李牌、“朕就是这样汉子”折扇、格格书签、故宫日历、故宫猫系列、朕的棒球帽等各路萌系路线产品，以及一度卖断货的故宫口红，让前来打卡的消费者爱不释手，也让600岁的故宫以一种前所未有的姿态变得年轻。

故宫的文创生意为何如此红火？“故宫本身就是独一无二的大IP，年客流量约达1700万人次，赶上了微信公众号和网购发展的最好时机，又有单霁翔院长亲自作推手，可谓是占尽天时地利人和。”业内人士如此评价。

文化的传承需要载体，在金银珠宝领域里的表现之一就是贵金属文创产品。无论是从产品的落地程度，还是从产品的受众接受度，贵金属文创囿于其自身发展的局限性——严重依赖银行渠道、依赖重大赛事和事件等，还没有真正让贵金属文创融入到人们的日常生活。或投资、或送礼，依旧是目前贵金属文创领域消费的主要动力。“真正的贵金属文创，应该是让它成为大众热爱并普遍接受的产品。如果未来有一天，贵金属文创产品一定程度上能成为一种人们生活的‘必需品’，那它就迎来了真正的爆发。”业内人士如是说。

从故宫文创的火爆背后，或许可以带给贵金属文创行业一些新的思考和启迪。春节期间，记者在采访诸多贵金属文创领域的从业者后了解到，目前，贵金属文创行业严重依赖银行渠道、依赖重大赛事和事件的瓶颈依然未改变，这就成为禁锢行业发展、改革的两大阻力。

正如业内人士所说，贵金属文创产品主要面向一些有理财需求的客户，依靠银行渠道才能相对精准地捕捉到客户群体。而银行渠道的数量是有限的，大型银行主控着全国贵金属文创产品的大部分销售渠道，拥有较强的话语权，这让很多贵金属文创研发领域的企业挤都挤不进去。

如何改变这种严重依赖银行渠道的顽疾，成为贵金属文创行业转型升级的关键之一。一位业内人士提出假设：“如果银行渠道终止了贵金属文创产品的进入许可，那我们这个行业该怎么办？只能坐着等死吗？”

业内人士认为，冰冻三尺，非一日之寒。改变这种严重依赖性，绝不是一天两天就能完成的。贵金属文创领域缺乏知名的品牌，或许，这个行业可以在研发上抱团，共同成立一个贵金属文创领域的品牌，一同培养和帮助其成长，让其成为国内有影响力的文创品牌。这是行业摆脱依赖单一银行渠道的一个突破口。

在贵金属文创产品的类别上，目前银行销售渠道依旧是以品牌金为主。对于更具生活场景的文创类产品，目前仍是一个待深挖掘的蓝海。

故宫文创的各种“萌萌哒”产品，就是抓住了当下年轻消费群体猎奇、时尚、个性的消费需求——为美消费，为喜欢消费。而贵金属文创行业要摆脱产品类别较单一的难题，就需要深耕新一代年轻消费群体的消费需求，以此来研发真正能触达年轻消费者心底的好产品，开拓更大的市场，让贵金属文创产品和传统文化走向大众身边。

据国家统计局最新数据显示：对全国规模以上文化及相关产业6万家企业调查，2018年，上述企业实现营业收入89257亿元，比上年增长8.2％；其中，创意设计服务营业收入11069亿元，增长16.5％。文创行业发展前景可期。

在文化创意产业中，文化才是最重要的关键词。要发展文化创意产业新模式、新业态，必须重温文化的功能——教育功能和娱乐功能，寓教于乐。贵金属文创行业更应如此。坚定文化自信的坚实根基和突出优势，就在于中国优秀传统文化的新时代内涵。博大精深的中华优秀传统文化、中华民族几千年来积累的知识智慧和理性思辨，是贵金属文创行业最深厚的软实力，也是其固本培源的基础所在。